miércoles, 5 de noviembre de 2014

"El individuo en el arte de Le Yad" Cultura Colectiva

Le Yad en Cultura Colectiva.

Aquí un artículo de Cultura Colectiva "El individuo en el arte de Le Yad" que agradecemos a nuestra amiga Mariana Rey. y pronto les tendremos una sorpresa con ellos.






Cosmocápsula

Portada Cosmocápsula

Les presento la portada actual de la revista "Cosmocápsula" a cargo de su servidora, no olviden navegar por el universo de ficción de nuestros amigos de Colombia.





HOMENAJE AL CARTEL DEL CINE MEXICANO

Exposición en Donceles 66.

El centro Histórico se ha posicionado como un lugar de cultura y difusión de ideas. Una muestra de esto es un espacio que en poco tiempo se va colocando como un sitio importante dentro del ámbito cultural, Donceles 66. El pasado 6 de septiembre, este espacio presentó la exposición «HOMENAJE AL CARTEL DEL CINE MEXICANO», contando con la participación de ilustradores y artistas plásticos que con su particular visión crearon y recrearon carteles que presentaban películas emblemáticas del Cine Mexicano. Tuve el gusto de ser invitada a formar parte de esta exposición con el cartel: "El fantasma del convento" y ahora que tengo las imágenes conmigo les comparto la información completa.





domingo, 10 de agosto de 2014

Le Yad. Exposición en Argentina


Luego del platicarles de la muestra en la galería de la fundación FIART, en Madrid. Vengo con la buena noticia de que el pasado viernes 8 de agosto se inauguró la exposición del MINIPRINT INTERNACIONAL DE PARANÁ 2014, una muestra gráfica representativa del trabajo de varios artistas de diferentes países, seleccionados por su arte gráfico.



Este llamado, realizado por Luis Bourband, reconocido artista plástico, interesado por generar vínculos entre ciudades, se centró en el Miniprint: pequeña obra artística, que para este caso, podía ser realizada en técnicas como la xilografía, la calcografía, la litografía, la serigrafía, e incluso arte digital, o como en mi caso una mezcla de arte digital con intervención directa.



Esta muestra cuenta con 280 obras de 34 países y se encuentra abierta a visitantes hasta el 22 de agosto en el Foyer de la Universidad Católica Argentina (Buenos Aires 239 de Paraná).

Acá la imagen con la que participo.




lunes, 4 de agosto de 2014

Más sobre FIART y Fundación Ureña Rib

En el post anterior, les había hablado de la muestra motivo del dictamen del II Certamen Internacional de Narrativa Breve e Ilustración, organizado por la Fundación Fondo Internacional de las Artes y Fundación Ureña Rib, cuya inauguración tuvo lugar el pasado jueves 17 de julio en el espacio de FIART, c/ Infantas 27, Madrid.

Flyer del evento



Sitio de exposición


Con 9 participantes (entre premio y selección) en la categoría de Narrativa, 8 más en el área de microrelatos y 12 más en ilustración, resulta ser una de las actividades que continuamente organizan en pro de la cultura.


El día de hoy les dejo una breve nota sobre los organizadores del evento:

1.-Fundación Ureña Rib: Inició hacia 1994,  buscando la difusión del arte y cultura latinoamericana, esta fundación, dirigida hasta finales del año pasado por el pintor  y escritor dominicano Fernando Ureña Rib (1951-2013) (ex presidente del Colegio Dominicano de Artistas Plásticos), resulto parte de los planes de Fernando por crear espacios de crecimiento creativo, donde se pudieran brindar talleres o incluso sentar las bases para un museo de arte latinoamericano.


Imágenes del montaje



2.- Fundación Fondo Internacional de las Artes: dirigida hacia la investigación y exhibición de manifestaciones artísticas, busca generar el espacio ideal de encuentro,  que contribuya al beneficio social en pro de la convivencia y el enriquecimiento cultural.
Aunque es relativamente joven, este espacio busca crecer mucho más, por ahora bajo la batuta de Alma Ramas, puedes encontrar oferta de formación, exhibición, presentaciones y más en su espacio ubicado a unas calles del palacio de Cibeles.


 Página WEB de ambas fundaciones.

miércoles, 23 de julio de 2014

II Certamen Internacional de Narrativa Breve E Ilustración FIART

Contenta de vivir una experiencia más, les  comparto la noticia de tener obra expuesta en la sede del FIART, Madrid, tras la selección del II Certamen Internacional de Narrativa Breve E Ilustración, que corrió a cargo de La Fundación Fondo Internacional de las Artes y la Fundación Ureña Rib y cuya muestra se  inauguró el pasado jueves 17 a las 19:30,  aquí la lista completa de los participantes:

En la modalidad de Narrativa Breve:
- Premiados (Ex aequo): Lourdes Laguarda, José Aristóbulo Ramírez Barrero y Miguel Omar Cárdenas.
- Seleccionados: Elvira Martha Yorio, Rosario Mérida Prieto, Elena Pahl, Francisco-Javier Castaño Jiménez, Ricardo Álvarez Andrés y Lourdes Laguarda.

En la modalidad de Microrrelatos:
- Premiados (ex aequo): Victoria Jorrat, Albert García Elena y Jesús Valls.
- Seleccionados: Fernando Martínez, Mónica María Brasca, Diana Berges, Belén Sáenz Montero y Marta Conejo Sánchez-Escalonilla.

En la modalidad de Ilustración:
Jesús Alejandro Rodríguez González, Pau Farell Lozano , Le Yad , Andrés Rodríguez Viguera, Julio Fernández Arpón, Francesco Orazzini, José Tomás Pérez del Moral, Eduardo Cruz, Azamat Méndez Suárez, Miguel Gámez Cuevas y Núria Palacín Domènech








domingo, 22 de junio de 2014

Portada Cosmocápsula Abril-Mayo

Les comparto la portada de la más reciente edición de Cosmocápsula, imagen y arte a cargo de esta, su amiga. 
Es grato poder ser parte de proyectos cuya apertura te permite la generación abierta de propuestas. 

Les recuerdo que pueden leer los nuevos artículos en este enlace http://cosmocapsula.com/


Miniprint Internacional de Paraná 2014

Trabajo seleccionado para la exposición "Miniprint Internacional de Paraná 2014" a cargo de Luis Bourband.

En sus propias palabras: el trabajo de Luis Bourband busca establecer un puente de hermandad y confraternidad a través de la obra gráfica de artistas grabadores en todo el mundo, para mostrar su obra y establecer vínculos, produciendo un valioso intercambio y un encuentro enriquecedor para el arte y la cultura. Fué así que surgió "Miniprint Internacional de Paraná 2014".


lunes, 19 de mayo de 2014

Exposición: Felipe Ugalde, 30 años ilustrando.


México tiene un interesante acervo de ilustradores; su trabajo alimenta, embellece y comunica, y cuando se tiene la oportunidad de admirar de cerca las imágenes que además de generar historia han generado tradición, la oportunidad no se debe dejar pasar.

Felipe Ugalde: 30 años ilustrando, una muestra de su trayectoria gráfica heredada sobre todo a la niñez mexicana que aprendió las lecciones de la escuela pública en libros ilustrados por él; compañero de generación de grandes ilustradores y testigo del surgimiento de espacios sólidos para el medio. 
Diseñador gráfico, maestro del acrílico y las formas reptiloides, coleccionista de lagartijas y eslabón generacional clave del lenguaje gráfico de nuestro país, su trabajo ha evolucionado y madurado a la par de las primeras ferias del libro infantil, de la cultura de la ilustración mexicana y del traslape a las nuevas tecnologías.

Se comprende pues, que resumir su trabajo en 50 imágenes no podría ser tarea sencilla, pero elegir igual número de obras (y textos) como una serie de estampas de la memoria, ya fuera por su nivel de significación o recorrido evolutivo fue necesario para la actual exposición de dicho artista, misma que se puede visitar en las instalaciones de IBBY-México ubicadas en Goya 54, Colonia Mixcoac, hasta el 10 de Junio, de lunes a viernes de 10:00 a 18:00 Hrs.

¡En hora buena Felipe!








miércoles, 23 de abril de 2014

Muro del Ilustrador

Dentro de las actividades del este 23 de abril, en la "Fiesta del Libro y la Rosa-2014", tuve el gusto de ver, junto al trabajo de buenos colegas, una de mis ilustraciones expuesta en el muro del ilustrador, muro que este año tuvo un sitio privilegiado a la entrada del evento (entre el foro y el inicio de los pasillos hacia las editoriales en la explanada del MUAC), en el Centro Cultural Universitario.
Les dejo una muestra.

P.D. Las fotografías distan de la calidad que viera deseado, pero dada la improvisación del momento, es lo que se logro. Una disculpa









martes, 22 de abril de 2014

Taller en la Fiesta del Libro y la Rosa/Le Yad.


La UNAM organiza la sexta emisión de la Fiesta del Libro y la Rosa con motivo del Día Mundial del Libro y del Derecho de Autor. En esta la edición 2014, la fiesta se llevará a cabo en cinco sedes: miércoles 23 de abril en el Centro Cultural Universitario (Ciudad Universitaria) y en Casa del Lago Juan José Arreola; sábado 26 de abril en el Antiguo Colegio de San Ildefonso y en el Museo Universitario del Chopo, y domingo 27 de abril en el Centro Cultural Universitario Tlatelolco...así que...¡Homenajes, Mesas literarias, Música y creatividad estarán de fiesta!, ¡Y yo también!

Este año participaré como tallerista con: "Soy Parte de la fiesta del Libro y la Rosa, mosaico de texturas digital"

Los espero, este miércoles 23 de abril, en dos horarios, a las 13:00 y 17:00hrs, en la carpa de ilustradores.

lunes, 14 de abril de 2014

Juan Luis Citterio

La primera vez que cruzamos existencias fue gracias a la Revista Razones; tuve el gusto de colaborar con dicha publicación argentina en algunos números obteniendo de paso un nuevo nudo para mi red de conocidos.  Juan Luis Citterio entró entonces a mi miscelánea de nombres conocidos.

Esta ocasión, un tanto bajo el pretexto de su nueva novela “Ráfagas” presentada ante sociedad a mediados del mes pasado, y de la que con agrado fui parte trabajando la ilustración de portada, aproveché para hacerle una breve entrevista. 



             ...“Escritor, compositor, ilustrador. Autores trabajando con diferentes realidades, subjetividades, intangibilidades, pensamientos de convergencia y divergencia, re-flexiones mentales, absorción del entorno, digestión, apropiación, generación de discurso, de una voz,  extensión del yo, su representación material, su devolución a la “realidad”, retroalimentación (bagaje); reiniciar el ciclo: asimilación, reflexión, creación. De nuevo el recurso de los sentidos, los mismos que dan pauta, y delimitan, de nuevo la masa neuronal, vinculando planos, haciendo ataduras con la realidad.”
Yadira Martínez



1.- Para aquellos que no te conocen: ¿Quién es Juan Luis Citterio?, ¿Cuál es su historia?

Soy alguien que se aburre rápidamente de todo. Es sería la mejor explicación. Como datos históricos puedo decir que me licencié en la carrera de Publicidad, en Buenos Aires, hace unos cuantos años. Que he trabajado en publicidad, diseño y en comunicación desde entonces, con diferentes proyectos (como actualmente, la Asesoría en Comunicación Ceyzeta). Uno de los  que más estimo es la dirección de revista Razones, publicación independiente de distribución gratuita, que nació en papel  y hoy continúa en versión internet (aunque la idea de volver al formato original nunca desapareció).
 Ah, también escribo a veces. Cosas como relatos cortos, algunas poesías y canciones, y una novela que acabo de editar.


2.- Cuéntanos una anécdota tuya

En 2002, cuando mi país entró en una zona de degradación de valores y debacle económica, social y política, decidimos con mi esposa, emigrar a España. Vivimos siete años intensos y enriquecedores, conociendo en vivo y en directo un país que añoro tanto como a mi propia patria, en donde tengo amigos que extraño muchísimo.
Una experiencia que me hizo crecer, mirar las cosas con cierta distancia crítica y revalorizar cuestiones que, como son moneda corriente, cuando no se las tiene se nota.

3- En Argentina ¿Qué significa ser escritor? ¿Se puede vivir de ello?

Tenemos una rica historia en letras, con escritores fantásticos: Borges, Bioy Casares, Sábato, Cortázar, Marechal, Arlt. Por eso, la palabra escritor, en mi caso, suena grandilocuente. Prefiero decir que escribo, cuando las musas aparecen.
En cuanto a “vivir de ello”, no puedo contestarte porque recién publico mi primer material. En un tiempo te cuento.
De cualquier manera, supongo que si alguien que se anima a escribir tiene talento, perseverancia en el trabajo y una pizca de suerte en las ventas, es posible tal idea.

4.- ¿Qué tan sencillo/recomendable es buscar concretar proyectos propios?

Por un lado la posibilidad de ser absolutamente libre. Por el otro, las complicaciones de no pertenecer a un sistema que te haga sencillo el camino.
Las producciones independientes tienen un saborcito especial, casi como una comida casera. Quizás no luzcan tanto, pero entran por otro lado al alma. Es verdad que todo se hace cuesta arriba, pero a veces, no queda otra manera de salir al mundo. Y hay que hacerlo.

5.- ¿Qué opinas de los libros ilustrados? ¿Qué es para ti la ilustración?

Le dan otra dimensión a la obra. Una mirada directa, sin tantos subterfugios como tiene el lenguaje escrito. Admiro profundamente la obra de un ilustrador. El artista plástico, como el músico, maneja una sensibilidad precisa. Llega al centro de la emoción sin peajes. No siempre las palabras pueden ser tan eficaces.

6.- ¿Escritor(es) favorito(s)? ¿Por qué?

Chesterton y Bioy Casares. Ambos me hicieron vivir lo que espero de la literatura: una combinación exacta de relato fluido y profundidad en el subsuelo, casi desapercibida, donde el autor no sea protagonista. He leído escritores más talentosos que admiro, respeto y me asombran por su capacidad infinita con la pluma. Pero siempre vuelvo a ellos.
Sucede algo similar al escuchar a un guitarrista: no siempre el virtuosismo lo hace mejor músico. La nota puesta en el lugar correcto y con el sentimiento puro. De eso se trata.

7.- ¿Ilustrador(es)?

Me siento menos capacitado para “juzgar” este rubro. Pero sí puedo nombrar a quienes admiro, por ejemplo, Osvaldo Di Santo, fenomenal artista de Lobos (mi pueblo natal). Fernando Rossia, un rosarino talentosísimo, con una obra muy personal. Yadira Martínez, exquisitez y elegancia, no te olvidás de un trabajo suyo.
También quisiera nombrar a dos creadores que al mirar su obra, no me dejan indiferente: Tatlin y Picasso.

8.- ¿Cómo nace Ráfagas? Cuéntanos un poco de este proyecto

Nació cuando terminé de leer “La náusea”, de Sartre. Fue un golpe directo al mentón. Supe que debía escribir una novela de inmediato. Y así lo hice, sin demasiadas demoras (sólo para editarla) ni preceptos. Una aventura introspectiva ardua pero reconfortante.

(Imagen tomada de la red de “lobosnews.com.ar”)

9.-  ¿Qué sigue en tu carrera? ¿Qué esperamos de ti?

Por suerte para los lectores, lo que vendrá poco tendrá que ver con la espesura de Ráfagas. No soy capaz de escribir como lo hice en ese entonces (la novela es de final de milenio).
Además, tengo bastante material, sobre todo relatos cortos, que quizás algún día vean la luz.
En la cabeza siguen apareciendo ideas. Sólo hará falta trasladarlas al lápiz o al Word.


Pueden seguir el paso de Revista Razones dando click acá y en facebook dando click acá
Otra entrevista a Juan Luis Citterio, esta vez pro parte de lobo news dando click acá

No olviden dejar sus comentarios.

martes, 8 de abril de 2014



La primera concepción de una realidad común, se favorece en parte, gracias al funcionamiento de los sentidos; vista, gusto, tacto…así la recibimos, así la interpretamos, así, por convención, estos nos llevan luego en masa a converger por planos coincidentes, formando la ilusión de una misma “realidad”, bajo esta suerte de lógica genética cumpliendo su propósito, ¡Bendito empirismo!, ahora sumemos esas continuas secuencias circunstanciales, eventos diarios robusteciendo nuestro universo de convencionalismos. Luego creemos reconocernos, compenetrarnos y trabajar en nuestra existencia, con la delimitante de un horizonte: Lo “real”.

Por lógica, lo que trasgreda ese límite formará parte de lo “Irreal”, lo no existente, lo carente de lógica, lo no aceptado. Entre esos puntos trabaja el creador; a veces consciente de tener entre manos dos tonos de una misma cosa; la realidad no será más que la ficción y a la inversa, el blanco no es sino un negro desteñido, lo que ocurre en la mente no es sino un espejo del universo; mas conocemos de él una mínima parte y quisiéramos acceder al todo, quisiéramos poder escudriñar en cada mente; un poco en esa lucha frente a no existir, un poco sentir que vencemos ese miedo a lo desconocido. Un poco trabajar con posibilidades.

...Pero esa continua tendencia a la abstracción. Ese mármol de realidad como un todo único. Sigamos.

Escritor, compositor, ilustrador. Autores trabajando con diferentes realidades, subjetividades, intangibilidades, pensamientos de convergencia y divergencia, re-flexiones mentales, absorción del entorno, digestión, apropiación, generación de discurso, de una voz,  extensión del yo, su representación material, su devolución a la “realidad”, retroalimentación (bagaje); reiniciar el ciclo: Asimilación, reflexión,  creación. De nuevo el recurso de los sentidos, los mismos que dan pauta, y delimitan, de nuevo la masa neuronal, vinculando planos, haciendo ataduras con la realidad.

Lo cierto nace ahí.  En el primer borrador de una novela, la primer mancha de color en una ilustración, el primer trazo de carboncillo en el boceto, concretando lo que hasta ese momento era un crisol de conexiones mentales. Llega la oportunidad de ser en el entorno, de existir en el otro, y al otro, de existir en la empatía de lo creado.

Sobre empatía: Cuando un maestro explica un tema, se explica a sí mismo, al tratar de clarificar algo a los demás se clarifica también, lo hace real (el lenguaje: las palabras). En la ilustración, a la par de este ejemplo y con apoyo de un lenguaje visual, se expone y clarifica, a veces sin buscar ejercer una acción de convencimiento, sólo haciendo un vaciado de otra manera de entender el mundo, la punta floreciente de una rama entre millones de posibilidades de un árbol en medio del gran bosque, sirviendo a lo conocido, como una guía más de lo que puede ser. Bajo un objetivo honesto. Así es el trabajo de un ilustrador, la trasparente comunicación de ideas y sensaciones.

Sigamos hablando de esto que no es tarea sencilla: signo, significado, significante; la representación material del objeto tras la acción de la mente reflexiva, expedirá además el peso de las circunstancias que le llevaron a ser (incluso la sombra de lo desechado previamente) ondas que en mayor o menor medida penetrarán en la(s) conciencia(s) siguiente(s), y las siguientes, vibrando a un nivel intangible, a nivel cognitivo, formando cultura (dos palabras de gran importancia), haciendo real lo que antes no lo era (El grito de Eduard Munch, La Gioconda de Leonardo da Vinci, la obra de Roberto Innocenti) y más allá del fin estético, tan debatido, aún en su aparente inmovilidad, generará arrastre mental e incluso físico, expandiendo horizontes, conectando e influyendo. Sus ondas se expandirán con diferente fuerza pero mismo espíritu.

Corto aquí de tajo, para esto se requieren cómplices, aquí una más.



lunes, 3 de marzo de 2014

FILPM-2014

Tras 200 años de haber visto realizada su construcción bajo el dedo dirigente de Manuel Tolsá, y luego también de algunos ayeres en que el espacio arquitectónico fuera sede de fiestas, motivo del cumpleaños del entonces presidente Porfirio Díaz, el recinto del Palacio de Minería se vio lleno nuevamente de gente y vida. ¿El motivo? La llegada anual de La Feria Internacional del libro del Palacio de Minería-FILPM, nada poca cosa, un monstruo de letras, que apenas y se logra contener entre muros.

Imagen tomada del sitio de FILPM (ferialibromineria.mx/xxxvfilpm‎)

           1928. Daba inicio el Maximato, México tenía una vida política peculiar, en dónde la estabilidad no era el mayor estandarte a lucir; los términos patrón y conflicto calaban en el ánimo general, por otro lado, el tiempo de la autonomía Universitaria llegaba, y esas palabras se veían germinando de boca en boca en el medio intelectual.  Además, cuatro años atrás, el llamado de Vasconcelos había sentado las bases de lo que ahora representa ¡La más antigua feria del libro entre los horizontes  Latinoamericanos!,  la entonces llamada “Feria del Libro y de las Artes Gráficas” misma que igual que México ha cambiado mucho desde ese momento; viendo momentos difíciles,  pero también buenos tiempos. Su línea directiva inicial vertía sobre los vínculos con el ámbito editorial extranjero y el despertar del gusto por lo escrito, en respuesta seguro, a las necesidades de una sociedad que requería tener proyección al exterior, pero también fortalecer sus posibilidades de competencia, cultivando el intelecto, generando conocimiento y reflexión. Amando la lectura.

Sé que desde entonces incontables libros, imágenes y actividades han concurrido, grandes mentes han llegado a través de sus pasillos, algunas huellas con fuerza propia han cimbrado en su historia, en lo que se ha podido, se ha madurando y ahora, el pasado miércoles 19 de febrero a eso del medio día, con la imagen de fondo del fallecido regiomontano Alejandro Muñoz, mejor conocido como Blue Demon dio inicio La FILPM. Con Morelos, como estado invitado.


Tras haber recorrido sus espacios, por alguna razón ha llamado mi atención el concepto del libro Mujeres habitando un sueño de libertad”  del Colectivo editorial de mujeres en prisión, una propuesta fuera de lo convencional, si bien poco madura, con un alma un tanto poética que tiene, si se propone pulirse, una línea diferente por trabajar; también hallé un par de ediciones sobre ciencia ficción y algunas revistas de corte independiente.


Ahora 13 días después, con millones de palabras cruzadas y muchos encuentros, el recinto cierra lo que fue su  XXXV edición, enmarcada con un ciclo de lecturas, varias presentaciones editoriales, un peculiar Flash Mob, algo de música y tantas actividades más. Ahora bien, sería interesante saber cuál ha sido la impresión de ustedes.



¡Aaah!, una cosa más, al que guste seguir las palabras e improntas del evento, pueden pasar al canal de la FIL-Minería en Youtube dando click aquí

martes, 25 de febrero de 2014

Desde muy al sur del continente y luego de varios días de ansiosa espera, han llegado a mis manos los ejemplares  de “Ráfagas”; obra del Juan Luis Citterio, director de revista Razones (Argentina) con quién en su momento tuve el gusto de coincidir ilustrando para su espacio virtual. Ahora, brincando un poco más allá de la línea, me encuentro ilustrando la puerta de entrada a este su reciente libro.


En la noche he de hundirme en la lectura e impresiones, por ahora, les comparto la imagen de primera de forros. Y un efusivo ¡Enhora buena! Al apreciado Luis.


lunes, 17 de febrero de 2014

El centro de Tlanepantla tiene para mí un aire especial, como de pueblo mágico,  que mezclo con los múltiples recuerdos que formé ahí en la infancia.

De pronto, veo su explanada como un sitio vivo y entrañablemente habitable.

Esos caminos de adoquín y sus arcos coloniales, me invadieron el pasado viernes 14, día de los enamorados; luego de que llegará para corroborar el reciente surgimiento del CEMUART (Centro Municipal de las Artes de Tlalnepantla de Baz), dónde daba inicio el “IX Festival de arte erótico 2014”, y en el cual me invitaron a participar con una obra que se adecuara a la línea del evento.

Con este motivo, gracias a la organización de Iluminart-e, empresa cultural, y contando con el discurso inaugural del presidente municipal de estado; Pablo Basañez, se ofreció por tres días al público visitante; poesía, música, moda, performance y más. Permaneciendo, al final, la huella de dicho paso con nuestra exposición de Artistas plásticos en la galería del recinto.  ¡Uff!...Luego que este espacio albergará obra de Santiago Carbonell,  Oswaldo Sagástegui, y material del museo Franz Mayer y de la Undécima Bienal Internacional del Cartel en México, uno siente verdadero gusto de estar ahí.

Esperemos  a ver la respuesta del público, pues, debe ser de ustedes siempre la última palabra.

CEMUART: Plaza cívica, Tlalnepantla de Baz, estado de México.






lunes, 10 de febrero de 2014

Imagen para interiores en la revista Mujeres de Publimetro, en Guadalajara
Texto de Adriana López Acosta
Para acceder a la versión click aquí